Кино

Помните первые кадры недавнего кинохита "Король Артур"? Когда на весь экран рисуют карту, где большими буквами написано SARMATIA, и эта страна лежит как раз поверх территории Донецкой области?

Жившие здесь сарматы якобы и составили славную когорту рыцарей Круглого стола, прославленную многими поэтами и сказителями.

Получается, что в дружине короля Артура служили, в общем-то, просто отважные донецкие парни, которые по договору с римлянами проходили 15-летнюю службу в составе имперских пограничных легионов.

Скажете, чушь? А вы знаете более правдивую историю о короле Артуре?

"Прокуратура занялась приватизацией "Звездочки". Правоохранители считают ее незаконной. Кинопалац продолжает работать в обычном режиме", сообщает «Салон Дона и Баса» 31 мая 2005 года.

По данным пресс-службы, по делу проходят должностные лица Фонда госимущества Украины города Донецка.

Следствие установило, что приватизацией "Звездочки" занималась представительница ФГИ, которая не имела на это фактического права, поскольку подобные функции относятся к сфере деятельности управления коммунальных ресурсов Донецкого горсовета.

Кинопалац Звездочка - объект малой приватизации и, согласно законодательству, должен продаваться либо через тендер, либо с аукциона. В данном случае владельцы Звездочки заполучили ее, не принимая никакого участия ни в тендерах, ни в аукционах, а просто заплатив 1 миллион гривен.

"Откровенно – слабо, до обидного незначительно наш распрекрасный Донецк балован вниманием кинематографа. В каком-то смысле это понятно, если сравнивать с прописными киношными местами: Москвой, скажем, или Одессой", пишет на страницах Донецкого времени известный донецкий журналист Руслан Мармазов.

В столичных павильонах можно ведь создать антураж от юрты кочевника до спутника Юпитера, а естественные декорации не переплюнуть совершеннейшей графике. А в Одессе море есть, что лукавыми съемочными группами почему-то всегда учитывалось. Но тем не менее и Донецк с прилегающим к нему Донбассом свой след на кинопленке, а значит, и в вечности, оставили.

Вот об этом и было предложено мне написать редакцией юной и дерзкой газеты «Донецкое время». Неожиданно. Но! Писать о Донецке – хоть в кино, хоть в домино – высшая честь для дончанина.

Стал думать, с чего начать-то? С обожаемого мною «Зеркала для героя», опередившего с идеей «День сурка»? С «Большой жизни», где грянули «Спят курганы темные»? Или с творческих изысков земляков – Юрия Кары или Олега Штефанко? И понял, что начинать надо с себя и с того, что видел и щупал лично. Да, нескромно, зато правдиво.

Несколько лет тому назад, еще до войны, нырнул я в омут съемочной группы, которая трудилась над сериалом «Пять звезд». Нырнул неглубоко и ненадолго, да и фильм потом лег на полку. Зато удалось изнутри увидеть, как создается иллюзия для экранов и что это за коварный процесс.

Кинематографисты бились над детективным сюжетом, действие которого протекало в гостинице (отсюда название). Главную роль пятизвездочного отеля играла четырехзвездочная донецкая «Виктория», к которой в ту пору еще не пристроили «свечку» имени Евро-2012.

В картине были задействованы: пожилой, но обаятельный Олег Стриженов, Александр Семчев, взлетевший на вершины узнаваемости с рекламой пива «Толстяк», и прочие персонажи. Мне же довелось поработать в одной сцене с Леонидом Агутиным, о чем – позже.

Первый осенний месяц в культурной жизни Донецкой Народной Республики отмечен двумя событиями, которые могут стать хорошим началом для новой кинематографической летописи Донбасса, сообщает Русское телеграфное агентство.

После демонстрации фильма немецкого режиссера Марка Балтармая «Украинская агония. Скрытая война» в республике объявили о создании Союза кинематографистов ДНР.

Союз планирует тесное сотрудничество с аналогичной организацией России. Артисты и режиссеры РФ уже приезжали в Донецк. Можно предположить, что в обозримом будущем нас ждут новые фильмы, и не только документальные, которые в республике снимают довольно часто, но и художественные. Местные деятели верят, что это обязательно сбудется, поскольку Донбасс дал России нескольких известных режиссеров. Достаточно вспомнить Юрия Кару или покойного Василия Пичула.

Донбасс привлекал сценаристов и режиссеров еще со времен зарождения звукового кино. Причем выбирали его не просто как место для сюжета. Чаще всего сам сюжет был тесно связан с темой войны или шахтерского труда. «Я люблю», «Донецкие шахтеры», «Большая жизнь», «Это было в Донбассе», «Молодая гвардия», «Степь», «Восемь дней надежды», «Зеркало для героя», «Маленькая Вера». Список можно продолжить.

Начало кинематографии в Донбассе положил уроженец города Мариуполя, сценарист и режиссер Леонид Луков своей лентой «Я люблю». Молодые люди вряд ли видели этот фильм, снятый в тридцатые годы прошлого столетия в поселке, который в народе назывался Собачевкой. Смотреть его сегодня интересно именно с исторической точки зрения. Он о том, как на Донбасс съезжались на заработки крестьяне из российских сел, как назревало и складывалось революционное движение. В этом фильме внучку шахтера сыграла знаменитая Гуля Королева, судьбе которой посвящена книга «Четвертая высота».

Это та самая Гуля, которая в Великую Отечественную войну, под Сталинградом, будучи смертельно раненой, повела бойцов в атаку. Она первая ворвалась во вражеский окоп и подорвала гранатами 15 фашистов. Не вдаваясь в сюжет, стоит отметить, что фильм интересен и тем, что в нем можно увидеть бараки и землянки старой Собачевки, которая сохранилась до тридцатых годов в своем первозданном виде.

Львиная доля работ режиссера Леонида Лукова была посвящена Донбассу. Сюда – в довоенный и послевоенный Сталино - съезжались лучшие актеры Советского Союза. Именно этот промышленный край, пропахший потом и кровью, но гордый и несломленный, привлекал их больше всего.

Перед самой войной на экраны выходит знаменитая «Большая жизнь». Это жизнь Донбасса в тридцатые годы, с их противоречиями и стремлением к лучшей жизни. В фильме снялись такие великолепные актеры, как Борис Андреев, Петр Алейников, Марк Бернес, Вера Шершнева.

Уже после распада Союза Лукова обвинят в том, что вину за аварии на шахтах Донбасса он возложил на вымышленных диверсантов, на самом же деле причиной человеческих жертв была именно гонка за рекордами. Но правда оказалась посередине. И диверсанты тоже были, а противники советской власти, как мы знаем, дожили и до нападения на страну гитлеровской Германии.

Особое место в творчестве режиссера и в истории Сталина занимает фильм, снятый сразу после освобождения города. Сейчас, когда в прифронтовом Донецке множество разрушенных зданий, шахт, дорог, фильм смотрится по-другому. Оккупация Сталино, пустые глазницы разрушенных домов. И перед каждым его жителем стоит выбор – как жить дальше, как не сломиться перед врагом.

Главную героиню фильма сыграла Татьяна Окуневская. Фильм был создан по фронтовым рассказам писателя с Донбасса Бориса Горбатова о жизни комсомольского подполья в Сталино во время Великой Отечественной войны. Комсомолка Елена Логинова пробирается в шахтерский поселок для организации подполья. На экране террикон и поселок в Петровском районе.

Многие старожилы еще помнят, как проходили съемки. Печально, что именно этот район Донецка и в нынешнюю войну подвергся жестоким обстрелам. Также мы видим центр города – нынешнюю улицу Артема с разбитым центральным универмагом, проспект Труда. Во время съемок здесь случился казус. Когда по улице пошли артисты, переодетые в фашистскую форму, жители, измученные долгой и кровавой войной, приняли их за немцев, и чуть было не избили. Одним из кульминационных моментов фильма была казнь матросов, которую наблюдали жители Сталино.

Из самой жизни был взят и сюжет о подвиге старого потомственного шахтера Кулыгина. Он недавно похоронил сына, погибшего при выполнении задания. И теперь гибнет сам, гибнет как герой - подрывает фашистов и себя рудничным газом. А комсомольцы-подпольщики поджигают биржу труда, спасая тысячи жителей Сталино от участи быть вывезенными в фашистскую Германию. Фильм с другими лентами, снятыми сразу после войны, объединяет одно завидное качество. В нем снимались артисты, пережившие войну, и она для них не вымысел, а боль и страдания, муки и надежда.

И как тут не вспомнить и фильм «Молодая гвардия», который снимался в Краснодоне.

Шахтерскую тему уже в 80-е годы прошлого столетия продолжит фильм Александра Муратова «Восемь дней надежды», где центральные роли сыграли великолепные актеры – Валентин Гафт, Дмитрий Харатьян, Алексей Булдаков, Николай Караченцов. Сюжет чисто шахтерский. На угольном предприятии случился обвал, и под землей остались два шахтера. Директор принимает непростое решение – добраться до пострадавших с помощью отбойных молотков. Нужно успеть за 8 дней, иначе шахтеры погибнут. А наверху все это время их ждут родные.

Интересно, что в массовках фильма принимали участие сами шахтеры, а съемки его проходили на горловской шахте «Кочегарка». Очевидцы вспоминают, что Гафт полгода провел на шахте и буквально вжился в образ. Очень важно было понять психологию людей, которые каждый день, рискуя жизнью, спускаются под землю, ведь легендарный горный дух Шубин не всегда бывает добрым, а выброс метана может случиться в любой момент. Тут следует заметить, что фильм получил высокую оценку самих шахтеров, которые признали, что сделан он правдиво и точно до мелочей.

Одним из лучших фильмов, снятых примерно в то же время, было «Зеркало для героя» Владимира Хотиненко - суровая советская картина стала основой для развлекательной американской ленты День сурка. Критики определили его жанр как социальная фантастика. И снова прекрасная плеяда актеров – Сергей Колтаков, Иван Бортник, Борис Галкин, Наталья Акимова и другие.

Двое случайных знакомых волею загадочных обстоятельств переносятся почти на 40 лет назад. Этот день – 8 мая 1949 года – начинает повторяться для них с неумолимым постоянством. Каждому из героев судьба дает свой шанс: Андрей может предотвратить гибель людей в обветшавшей шахте, Сергей – по-новому взглянуть на своих родителей и понять их. И снова мы видим знакомые пейзажи, точно воссоздана атмосфера городской глубинки. В конце фильма авторы попытались соединить фантастику с реальностью. Когда путешественники во времени возвращаются в современный Донецк на День Победы, они видят многих наших ветеранов, реальных, прошедших суровые бои.

К сожалению, многие из них не дожили до наших дней. Не дожили и не узнали, что война снова пришла на их землю. И привели ее доморощенные неофашисты.

Если первые фильмы, снятые на Донбассе, молодежь уже и не помнит или не знает, то фильм Василия Пичула «Маленькая Вера» видели все. Снимался он в Мариуполе. И снова в ленте были задействованы лучшие актеры – Людмила Зайцева, Юрий Назаров и тогда еще почти неизвестные Андрей Соколов и Наталья Негода.

Закончить скромный обзор хочется классикой. Это фильм «Степь» по рассказу Чехова, снятый в Хомутовском заповеднике Сергеем Бондарчуком. Это та самая девственно нетронутая степь, раскинувшаяся севернее Новоазовска. Это надо смотреть.

С приходом на Украину независимости кинематограф развиваться практически перестал: упор был сделан на создание развлекательных и музыкальных программ. В наши дни страна пожинает результаты общего упадка культуры. Правда, в 2006 году в Донецке сняли несколько эпизодов фильма Оксаны Байрак «Аврора» с участием Дмитрия Харатьяна.

Построенные в Донецке современные гостиница и теннисные корты на территории парка имени Ленинского комсомола вполне сошли за элитную американскую клинику с прилегающей к ней территорией. Эвакуацию жителей Припяти снимали под Краматорском. Были кадры и в старом донецком аэропорту. Новый тогда был только в проекте. К сожалению, на месте и нового, и старого аэропорта теперь лишь воронки и выжженная земля.

Кино на Донбасс обязательно вернется. И мы еще увидим немало прекрасных фильмов с талантливыми актерами, фильмов, которые заставят нас думать и переживать. Донбасс в этом плане край благодатный. Недаром же созданный в ДНР Союз кинематографистов уже объявил конкурс на лучший сценарий киноновелл из 12 серий.

Отсюда

Столкновение детского мира и взрослого, отягощенное непримиримой борьбой за существование, - такова основа сюжетной коллизии независимого фильма Звери дикого Юга, выпущенного режиссером Беном Зайтлиным в 2012 году.

Трейлер фильма Звери дикого Юга

Девочка Хашпаппи осталась без мамы, которая растворилась известно куда, и теперь живет со своим странным отцом в грязной лачуге на острове, что где-то в Мексиканском заливе, который время от времени посещает то шторм, то ураган.

Жизнь в луизианской глубинке сама по себе штука непростая, но если речь идет о девочке, чей отец чувствует приближение скорого конца, словно барометр - бурю, то становится совсем не до шуток и веселостей, которые скрашивают существование местной громады.

Лента снималась неторопливо на ту самую пленку в 16 мм и ничуть не менее неторопливо шла к зрителю. Тягучая, что разноцветные конфеты, но совсем не сладкая. И даже наоборот.

А вы знаете, что 76 лет назад 26 июля был последний съемочный день замечательного советского фильма "Большая жизнь"? - пишет политолог Михаил Павлив.

Фильм не только прославлял шахтерский труд, горные профессии, но стал летописью, срезом бытописания большой донбасской семьи того времени.

Главное, фильм подарил Донбассу его неофициальный гимн - "Спят курганы темные".

Именно в "Большой жизни" прозвучал на весь огромный Союз (в 1939-м фильм посмотрело 18,6 миллионов зрителей) эпический народный шахтерский романс - "Песня про коногона".

Одной этой песни было достаточно что бы увязать нерушимыми скрепами старый, дореволюционный Донбасс где билось стальное сердце Российской Империи, с молодым, дерзким, стахановским Донбассом.

Да, были люди в наше время,
Могучее, лихое племя ...

Я уверен, Донбасс возродится, поднимется из под ржавых скелетов цехов, руин шахтерских городков, из под пороховой гари, потому, что Донбасс это - производство, созидание и творчество.

Атлант расправит плечи.

На 55-м году жизни ушел из жизни Василий Пичул, кинорежиссер, автор фильма «Маленькая Вера», который считается «художественным манифестом перестройки», пишет Газета.Ру.

О смерти Василия Пичула стало известно днем 26 июля. О кончине режиссера в своем блоге в Facebook написал продюсер Марк Левин, работавший вместе с Пичулом над картиной «В городе Сочи темные ночи».

«Это произошло ночью. У него была опухоль в легких», — рассказал Левин агентству ТАСС.

Пичул родился в городе Жданове (сегодня — Мариуполь) Украинской ССР, но, когда пришло время, образование решил получать в Москве. Так он попал на режиссерский факультет ВГИКа, в мастерскую Марлена Хуциева.

Камерное кино о творчестве в жизни человека

Саша - учитель младших классов. Она носит дреды, и чуть ли не патологически уверена, что учит детей хорошему. Однажды вечером Саша проверяла контрольные работы, вяло переругивалась с семейными относительно курения в комнате и переписывалась с незнакомцем в Сети, который вдруг пригласил ее на вечеринку.

С начала вооружённого конфликта на востоке Украины к февралю 2015 года ранения получили около 13 тысяч мирных жителей.

В Донецке давно нет спокойных дней и ночей – ни у жителей, ни у медиков. В любую минуту затишье может смениться кровавой драмой – и эвакуационная служба повезёт раненых в городские больницы.

О жизни города под артобстрелами и о самоотверженной работе врачей – документальный фильм "Травма".

Каждый из этих фильмов заслуживает отдельного текста, но картины выходят все новые и новые, а вот число часов в сутках остается прежним.

Война миров Z

Семьянин и отставной вояка попадает в переплет: самые быстрые за всю историю синематографа зомби активно атакуют все вокруг, превращая всех живых в себе подобных за короткие 12 секунд.

Что с ними происходит дальше, когда критическая масса зомби во много раз превышает число людей, не сообщается. Судя по скорости обмена, ничего хорошего. Зато сообщается, что некоторых людей зомби не атакуют, потому как не не видят в них жертву в силу заражения какой-то другой смертельно опасной, но излечимой инфекции. Цели - ясны, задачи - определены, и все заверте...

Говорят, что фильм задумывался как трилогия и закончиться потому первая его часть должна была нехорошо, но что-то там не получилось с маркетингом и продюсеры - в их числе оказался и исполнитель главной роли Брэд Питт - решили повременить.

Коммерческий успех обязывает к сиквелу, но будет он позже, чем задумывалось. Понравился, но на любителя.

Внутри Льюина Дэвиса

Очень американская и очень атмосферная картина, снятая братьями Коганами и которая будет совершенно не понятна местному зрителю.

Основана как бы на нескольких неделях жизни вымышленного музыканта Льюина Дэвиса, играющего возвышенный фолк. Некоторым такого числа крышесрывающих события многозначительных совпадений хватит на всю жизнь, но в судьбе главного героя такой порядок вещей обычен. Он борется с внезапно возникающими трудностями и даже иногда побеждает.

Лента многослойная, здорово сыгранная и отлично иллюстрирующая тезис о том, какая сложная и непредсказуемая штука эта ваша жизнь.

Медленная и тягучая словно кленовый сироп, с горчинкой. И даже с легким сожалением о сделанных глупостях.

Отрочество