Кино

Фильм «Серые волки» о том, как снимали с поста Генерального секретаря ЦК КПСС Никиту Хрущева, ваялся в 1992 году, на экраны вышел на следующий год. То есть развалины СССР были тепленькими, а деятели искусств вдруг оказались удивительно смелыми, бичевали советскую систему с присвистом и гиканьем. Работа режиссера Игоря Гостева в этом смысле – классическое произведение своего времени.

С одной стороны, группа талантливых актеров без малого два часа изображает перед зрителем видных партийных и государственных деятелей. Но, с другой, итоговое ощущение – гадкое. Можно, конечно, частично списать негатив на грим, несовершенный и даже карикатурный. Когда смотришь на длинный нос, приделанный Льву Дурову, чтобы он смахивал на Анастаса Микояна, гротескные брови Александра Белявского, исполняющего роль Брежнева (Фокс ему удался поинтересней), и особенно на главного героя, схожего на нечто среднее между Абажем и членом семейки Адамсов (а ведь под маской сидел великий Ролан Быков), не знаешь, смеяться или тужить. Разве что Богдан Ступка в роли шефа КГБ Семичастного не оставляет простора для трактовок. Да, это именно Богдан Ступка, и как раз в роли Семичастного.

Голливудский актер и посол доброй воли UNICEF Орландо Блум, известный ролями в фильмах "Пираты Карибского моря" и "Властелин колец", в среду посетил школу в Славянске Донецкой области, о чем сообщают ряд пользователей социальных сетей, ссылаясь на опубликованные фотографии и видеоролики очевидцев.

Так, пользователь Delux Brain обнародовал в интернете видео-ролик, в котором О.Блум в футболке UNICEF посещает школу №13 в Славянске.

Многие пользователи также опубликовали и перепостили фотографии и "селфи" школьников, на которых запечатлен киноактер.

Как известно, актер поддерживает ЮНИСЕФ с 2007 года. За эти годы он посетил по делам организации Непал, Боснию и Герцеговину, Россию, Либерию, Македонию и ряд других стран в число которых теперь входит и Украина.

Для нас, нынешних 45–50-летних мальчишек, этот фильм в свое время был и культовым, и знаковым. После просмотра с ходу тянуло постигать неизведанное в экзотических и опасных краях, достойно представлять страну, спортом заниматься, чтобы крушить всякого супостата. Девчонки тоже стайками попадали под обаяние картины, там были поводы для вздохов и девичьих фантазий. Ведь на экране сновали невероятные красавцы советского кино, секс-символы (просто они этого еще не знали, термин был чужд идеологически и в обиход пока не вошел).

В 1979 году СССР от Калининграда до Камчатки потряс боевик «Пираты XX века». Там блистали мускулистый и белозубый смельчак старший механик (Николай Еременко – младший), элегантный, как рояль, советский капитан (Петр Вельяминов), спокойный и надежный боцман Матвеич (Тадеуш Касьянов, сейчас президент Всероссийской федерации рукопашного боя и традиционного каратэ) и другие достойные парни. А противопоставлены им были адские создания, сгустки коварства, садизма и алчности, произведенные за пределами Советского Союза, конечно же.

Самое резонансное, взрывное, знаковое кино, снятое в Донбассе, это, и не спорьте даже, «Маленькая Вера». Фильм уроженца Жданова Василия Пичула вышел на экраны в 1988 году. Фурор, полярные оценки и гигантские очереди в кинотеатры…

Так талантливо показать безнадегу конца 1980-х в провинциальном промышленном городе надо было исхитриться. Потому Пичул и приехал домой, где каждый камень ему был с пеленок знаком, а любая азовстальская труба по-свойски подмигивала жерлом, выпуская в небо порцию сизого дыма.

Мне повезло быть знакомым с Василием Пичулом, однажды я поинтересовался, каково ему было ехать в Жданов после нескольких лет отлучки, учебы, да еще и во главе съемочной группы Киностудии им. Горького? Он честно ответил, что это были крутые ощущения. Режиссер, хозяин площадки, по одному только движению его пальца все начинает двигаться и вертеться. И город, привыкший в советские времена безропотно выполнять команды сверху (появление кинематографистов в Жданове – это ли не воля небес?), относился к земляку с совершенным почтением.
Пичул без колебаний воспользовался своей властью. Но он внес в ленту и множество реальных штрихов из жизни своей семьи, быта друзей и знакомых. Натура получилась сочная, отсюда вытекает оглушительный успех картины. А не только из постельной сцены Натальи Негоды и Андрея Соколова, безумно дерзкой в момент выхода «Веры» в прокат и невинной, боюсь, не запрещенной даже для младшей школы в нынешнее бесстыдное время. Хотя, не будем совсем уж ханжами, наездница Негода проложила сладострастную тропинку всему прочему перестроечному кино. Соколов ей в том, во всяком случае, не мешал.

Триумф Леонардо Ди Каприо, выступление Леди Гаги и шутки на расовую тему – о лучших моментах "Оскара"–2016 рассказывает Павел Гайков.

Попытка "оскандалить" "Оскар" расовым конфликтом привела к симметричному ответу киноакадемиков: пафосом и юмором они поддержали мировую борьбу всего хорошего со всем плохим, заодно ликвидировав такую глобальную несправедливость, как отсутствие главной золотой статуэтки у Леонардо Ди Каприо.

Те, кто долго ждал

До начала церемонии букмейкерский коэффициент на победу Леонардо Ди Каприо равнялся 1,01: то есть тот, кто поставил сто долларов на Лео, этим утром получил сто один. Триумф Ди Каприо и фильма "Выживший" был настолько предсказуемым, что в него не хотелось верить. Алехандро Гонсалес Иньяриту стал лучшим режиссёром второй год подряд — такое случалось лишь трижды за историю премии. И никто (кроме композитора Роджера Эденса в конце 1940-х) не получал "Оскар" три года подряд — а оператор "Выжившего" Эммануэль Любецки получил.

Ушедшей интриги — "когда же они наградят Ди Каприо?!" даже немного жаль, а все шутки про Лео и "Оскар" теперь можно считать несостоятельными.

А ведь среди номинантов этого года был Сильвестр Сталлоне, который ждёт своего "Оскара" с 1977 года — времён первой (и до этого года единственной) номинации за "Рокки". С тех пор Сталлоне ничего кроме "Золотых малин" и премий "за вклад" не получал.

За роль в фильме "Крид: наследие Рокки" (седьмой (!) части боксёрской саги) Сталлоне получил свой первый в карьере "Золотой глобус", а с "Оскаром" все равно не сложилось.

Премия за лучшую роль второго плана досталась англичанину Марку Райлэнсу, сыгравшему в "Шпионском мосте" Стивена Спилберга. Этот "Оскар" в итоге стал единственным в активе фильма, хотя до начала церемонии, с шестью номинациями, он числился одним из её фаворитов.

В 13-й (!) раз в своей жизни без "Оскара" остался 66-летний английский оператор Роджер Дикинс, автор таких картин, как "Побег из Шоушенка" и "Игры разума". Кое-кому из его коллег "Оскар" вручают третий год подряд, но шуток про Дикинса пока не слышно. Хотя и он не рекордсмен. Например, звукорежиссёр Кевин О'Коннелл безуспешно номинировался на "Оскар" целых 20 раз! В этом году он в премии не участвовал.

Фильм 1937 года «Шахтеры», снятый режиссером Сергеем Юткевичем по сценарию Алексея Каплера, для ценителей донбасского кинематографа важен по ряду причин. Хотя бы потому, что примененные в нем ходы позже всплыли в разных картинах, где события разворачивались на шахтах. Причем даже в более успешных, чем сами «Шахтеры», скажем, в «Большой жизни» или «Донецких шахтерах», пишет известный донецкий журналист Руслан Мармазов.

Стало быть, советское кино сочло находки авторского коллектива уместными и полезными. И никакого плагиата, одно только накопление, аккумулирование опыта.

Примечательно, что изначально рассматривались другие варианты названия ленты: «Садовник» и «Мастер угля». И в этом (при желании, разумеется) можно увидеть трансформации, постигшие фильм прямо по ходу его создания.

Посмотрел "Маски революции". МИД красиво сыграл на разогрев интереса. Фильм объективно выгоден действующей власти - в сторону Порошенко и Яценюка не "прилетело" практически ничего, пишет Александр Семченко у себя в Facebook.

Во всем виноваты радикалы. По сути, фильм - часть PR-кампании, цель которой обеспечить президенту и правительству мандат международной поддержки на проведение "ночи длинных ножей". Прижать к ногтю радикалов - это то, что безуспешно пытаются сделать Порошенко и Яценюк. Пока не выходит. В том числе и потому, что не скопилась ещё критическая масса общественного осуждения радикалов.

Между тем, именно они - правые сектора и свободы - при всей своей потешности единственная настоящая оппозиция нынешнему правящему режиму. И не потому, что они так сильно переживают за народ - уверен, им на народ плевать. А потому, что, выступив силовым ядром конституционного переворота в 2014-м, они не получили достойного (по их, конечно, собственному мнению) вознаграждения в виде портфелей, заводов, газет, пароходов. Обидно им наблюдать, что Порошенко в очередной раз удвоил своё состояние. А мог бы и утроить, - с раздражением думает сам Порошенко.

Вообще не заметил в фильме самого, на мой взгляд, главного - осуждения тех методов, используя которые нынешняя Украинская власть собственно и стала властью.

Манипуляция сотнями тысяч людей в собственных корыстных интересах. В этом смысли даже "Горящая зима" выглядет честнее - помните, там Наем когда начали гибнуть люди говорит что-то вроде: В этот момент я очень боялся, но не за людей, а за то, что это все может закончиться.

Александр Семченко

Никого не удивить, что в Крыму снимали самые географически отдаленные от него территории и даже неизведанные планеты. А вот чтобы в Донецке изображали Москву – редкий случай в истории кино. Я, во всяком случае, нашел единственный прецедент. Это мистический 8-серийник «Крест в круге», сработанный в 2009 году, пишет известный донецкий журналист Руслан Мармазов.

Часть ленты создавалась в столице, например, в кадр попали узнаваемые башенки Новодевичьего монастыря. Хороший кусок сей запутанной и таинственной истории отсняли в Узбекистане. Но главные сцены, в отеле, вокруг которого закручен весь сюжет, сделали в Донецке, непосредственно в «Донбасс Паласе».

По идее это московский отель «Амбассадор» с дореволюционной историей, обновленный турецкими мастерами и доведенный до уровня 5 звезд уже в новейшее время. В фильме присутствуют фрагменты, где титры «Москва. 1995 год» наложены прямо на изображение «Донбасс Паласа».

Мало кто из режиссеров умел так светло передать дух Дня Победы, как Петр Тодоровский. Он фронтовик, ощущение счастья завершившейся войны бережно пронесено им через всю жизнь. Но были же и другие большие мастера с окопным опытом, а вот этак у них не выходило. В фильме «В день праздника», снятом в 1978 году в Снежном и Торезе, на фоне торжества рассказывается о жизни достойного человека и его семейства.

Кинокартина ближе к мелодраме, хотя и с вкраплениями соцреалистической производственной тематики. Об отцах и детях, о любви и честности, об условностях бытия и безусловных человеческих ценностях – пожалуй, там такое направление.

В центре повествования ветеран войны и труда, шахтер Пантелеймон Гринин (Николай Пастухов). Утром он вылетает из глубокого сна в холодном поту – гроза разбудила – прямой намек, что война так и не оставила солдата в покое. Хотя столько лет минуло! Главный герой приходит в себя, уясняет, что всего лишь гром гремит, а сегодня самый святой праздник, и ему становится радостно на душе. Парадный костюм с наградами, рубашка, галстук наглажены с вечера. Сделав зарядку под развешанными на стене фотографиями, в том числе и с фрагментом из «Большой жизни», Пантелеймон Дмитриевич наряжается и бодро хромает в важный для него день.

Посмотрел "Омерзительную восьмерку". Политически актуальный фильм. Вкратце сюжет.

На заснеженных просторах штата Вайоминг через несколько лет после окончания Гражданской войны встретились чернокожий ветеран (служил в армии северян, а нынче подрабатывает убийством преступников и доставкой их тел органам правосудия) и сын известного героя-конфедерата (и сам бывший конфедерат, ныне назначенный шерифом какого то местного городка). Весь фильм эта парочка прожигает друг друга лучами ненависти, попутно в красках рассказывая о своих кровавых подвигах и массовых убийствах врагов на войне.

Особенно креативно подходил к этому делу (убийству врагов) чернокожий, если, конечно, верить ему на слово. Причем уже по ходу фильма он лично пристреливает генерала-южанина. Но в конце концов, и конфедерат, и чернокожий, истекая кровью, объединяют усилия, чтобы уничтожить опаснейшую банду злодеев (все белые), а ее предводительницу с шутками и прибаутками вешают прямо на постоялом дворе. При том, что конфедерата банда изо всех сил склоняла пристрелить чернокожего, играя на расистских мотивах, прельщая материальной выгодой. Но не вышло. Закон и Америка оказались превыше политических и расовых разногласий и даже ужасных воспоминаний о недавней войне.

В общем, получился фильм о национальном примирении после кровавой гражданской бойни. Рекомендуется к просмотру в контексте активизации переговорного процесса по минским соглашениям.

Только будьте готовы к тому, что фильм идет три часа, при том, что сам "экшен" начинается лишь в последний час.

Игорь Гужва